Fim de semana do Festival Perfídia tem atrações em diferentes pontos da cidade

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Fim de semana do Festival Perfídia tem atrações em diferentes pontos da cidade
Fim de semana do Festival Perfídia tem atrações em diferentes pontos da cidade

Apresentações e atividades formativas em diferentes locais de Rio Preto marcam o fim de semana do PERFÍDIA – Festival de Performances e Novas Mídias. O evento  reúne trabalhos artísticos que promovem o diálogo entre corpo e tecnologias digitais.

A primeira apresentação deste sábado, dia 12, será na Praça Dom José Marcondes Filho. Betriz Ri, Enzo Quinsan e Rodrigo Roman apresentam a performance Curva. O trabalho  une as linguagens da dança (butoh), da música (eletrônica) e da poesia (spoken word) para propor novos significados para o espaço urbano.

No Teatro Municipal Humberto Sinibaldi Neto, a ExCompanhia de Teatro, de São Paulo, apresenta o espetáculo Frequência Ausente 19Hz. O público é convidado a viver uma experiência sonora individualizada. É  guiado por um áudio transmitido por fones de ouvido. O grupo paulistano recorre ao áudio binaural, que permite efeitos 3D em fones de ouvido.

A partir das 18h deste sábado, dia 12, as apresentações do PERFÍDIA serão concentradas na Casa de Cultura Dinorath do Valle e na Praça Cacilda Becker. A programação envolve a videoinstalação Ensaio para o Exílio, do rio-pretense Jef Telles; o teatro-show Misoneísmo, de Biarritzz e Alberto Marques, do Recife (PE); e a peformance Distopia, do Coletivo Espectro, de São Paulo.

Na Praça Cacilda Becker, também haverá, neste sábado, projeções do VJ Spetto. Ele é  precursor da arte do VJ no Brasil, além das videoinstalações Antropogif, de Paulo Brazyl, e PIXO, do Agrupamento Andar 7. A programação ainda envolve atividades formativas no Sesc e na Casa de Cultura.

Na madrugada, o festival segue para o Barteliê Gastrô, no bairro Eldorado. O bar  abriga o #CabaréPerfídia, cujo destaque é a apresentação do coletivo Animalia, de São Paulo.

Já neste domingo, dia 13, a programação tem início com uma palestra da ExCompanhia de Teatro sobre os conceitos do site specific e o processo de criação do espetáculo Frequência Ausente 19Hz, na Casa de Cultura. A performance Curva volta a ser apresentada na Parque da Represa, próximo ao Hospital do Lago.

Com um trabalho que transita entre a performance, a fotografia e o vídeo, Rodrigo Munhoz, de São Paulo, apresentará neste domingo, dia 13, a palestra-performance #Versa.com, na Praça Cacilda Becker.

No mesmo local, ainda haverá a performance audiovisual U(IN)versus, do coletivo RE(C)organize, e a performance Middle Tech, do coletivo paulistano Clássicos de Calçada.

O PERFÍDIA – Festival de Performance e Novas Mídias é uma realização do coletivo Agrupamento Andar7 e conta com patrocínio da CAIXA, através do Programa Caixa de Apoio de Festivais, além das parcerias com a Secretaria Municipal de Cultura, do Centro Cultural Vasco, da Casa de Criar e do Barteliê Gastrô.

Confira abaixo a programação deste sábado e domingo, dias 12 e 13. A programação completa está no site www.plataformaperfidia.com:

 

SÁBADO | 12 DE AGOSTO

 

10h

#perfidiaLAB _laboratórios criativos em arte e tecnologia

Teatro das Imagens

[Biarritzzz – Recife-PE]

SESC Rio Preto – Espaço Tecnologia e Artes

O teatro das imagens é o furo da tela, a abertura entre o que aparece e o que está por trás: o ao vivo, a imagem real simultânea com a virtual, a fusão do palco com a coxia, mais as possibilidades de transformação do que é visto. O laboratório aborda questões acerca da ferramenta como linguagem versus linguagem como estética, em cima do universo artístico das novas imagens em movimento (o GIF, a página na web, a interface de programas, a webcam, o glitch etc). Duração: 3h

 

Vagas: 20 pessoas. Pede-se que cada participante leve um notebook, para baixar os programas e realizar o experimento. Entretanto, ter o notebook não é obrigatório, é possível realizar o experimento em duplas e trios.

 

Inscrições: Não é necessário inscrição prévia, mas se o participante quiser reservar sua vaga, pedimos que envie email com o assunto “RESERVA #perfidiaLAB Teatro de Imagens” para festivalperfidia@gmail.com, com nome e idade.

Classificação: Livre

 

11h

CURVA

[Beatriz Ri, Enzo Quinsan e Rodrigo Roman – São José dos Campos-SP/São Paulo-SP]

Praça Dom José Marcondes – Centro

Sinopse: Unindo linguagens da dança (butoh), música (eletrônica) e poesia (spoken word), os artistas se dispõem ao encontro com o ambiente e propõem a ressignificação deste, estabelecendo nova semântica a partir daquelas ações ali no concreto, nos passantes, no agora. Dos auto falantes ouve-se a paisagem sonora captada através de microfones dispostos na rua; mistura-se a essa paisagem frequências de síntese sonora a partir de aparatos tecnológicos diversos, criando terreno próprio para o desenvolvimento do diálogo com a dança e a poesia.

 

Artistas: Beatriz Ri (butoh), Enzo Quinsan (spoken word) e Rodrigo Roman (sonoridades) tem trajetórias díspares, porém uma busca comum: a desconstrução de paradigmas artísticos e/ou de criação em suas respectivas linguagens. Beatriz tem formação em linguagens teatrais e da dança, vivência como clown e aderecista cênica. Enzo é indie publisher, poeta e artista visual/gráfico. Rodrigo é sonoplasta, técnico de som, produtor e provocador cultural. Não pretendem-se um coletivo, mas aceitam a diferença e o encontro, entendendo a transitoriedade como algo que os une e os afasta, no entanto, como sendo aquilo que torna possível esta performance.

 

Entrada: A performance é realizada em espaço público.

Duração: 25 minutos

Ficha técnica: Beatriz Ri: Corpo Atuante (CA), Enzo Quinsan: Repetidor de Padrões Comunicativos (RPC) e Rodrigo Roman: Explorador de Formas Sonoras (EFS)

Classificação Indicativa: Livre

 

14h às 21h

FREQUÊNCIA AUSENTE 19Hz

[ExCompanhia de Teatro – São Paulo-SP]

Teatro Municipal

Sinopse: Um ator se prepara, há muito tempo, para levar à cena seu projeto mais importante: um monólogo inspirado em “A Náusea” de Jean-Paul Sartre. No entanto, na noite de estreia, ninguém aparece. Ele sai então sem rumo pelas ruas da cidade e se desmaterializa fisicamente, consumido pela falta de sentido em existir. Exatamente um ano depois ele reaparece para o público através de uma experiência imersiva – através de smartphones, áudio 3D e imagens digitais – levando todos a percorrerem os mesmos caminhos que traçou no fatídico dia de seu desaparecimento.

 

Artistas: A ExCompanhia de Teatro começa com um grupo de estudos, em 2012. Foi ali que um dos grandes dilemas das artes cênicas se colocou provocativo: questionar o teatro como um espaço de exibição. Problematizar a separação entre o palco propositor e a plateia passiva, desenvolvendo formatos e dinâmicas de cena que capturassem a essência do fazer teatral, mas que rompessem com a estética esperada e ainda assim, proporcionassem experiências ao vivo que explorassem as potências únicas do site specific. O uso de diferentes plataformas e linguagens, sempre com o objetivo de aumentar o poder de comunicação entre o contemporâneo, a obra de arte e o público, coloca a ExCompanhia num lugar de constante transformação e adaptação, um espaço que está insitrisicamente conectado às constantes mudanças tecnológicas, estéticas e sociais de nosso tempo.

Entrada: Gratuita. Sem retirada de ingressos.

 

Horário: Visitação livre entre 14h e 21h; intervalo entre 17h e 18h.

Duração total da experiência: 1h30 para cada pessoa.

Ficha técnica: Dramaturgia e direção: Bernardo Galegale e Gustavo Vaz; Ator: Gustavo Vaz; Produtor de Som: Gabriel Spinosa; Produção: ABGV SP Produções; Concepção: ExCompanhia de Teatro.

Classificação Indicativa: 16 anos

 

15h

#perfidiaLAB _laboratórios criativos em arte e tecnologia

Explodindo as normatividades do gozo: provocações ao prazer pré-fabricado

[Thaiz Cantasini – Ouro Preto-MG]

Casa de Cultura Dinorath do Vale

Uma proposta de experimento coletivo partindo das reverberações do Manifesto Contrassexual de Paul/Beatriz Preciado, de técnicas de percepção sonora e do  uso de tecnologias, como uma provocação às normatividades do desejo.

Duração: 4h

Vagas: 20 pessoas.

 

Inscrições: Não é necessário inscrição prévia, mas se o participante quiser reservar sua vaga, pedimos que envie email com o assunto “RESERVA #perfidiaLAB Explodindo as normatividades do gozo” para festivalperfidia@gmail.com, com nome e idade.

Classificação Indicativa: 18 anos

 

15h às 19h

Exibição

VIDEOPERFORMANCES

Casa de Criar

Entrada Gratuita

Classificação Indicativa: 18 anos

 

18-22h

Lounge DJs e VJs; Inserts VJ Spetto; Insets Antropogif [Paulo Brazyl]; Videoinstalação interativa PIXO [Agrupamento Andar7]

Praça Cacilda Becker

 

VJ Spetto [São Paulo-SP]

VJ pioneiro no Brasil, especialista em VideoMapping, VJing, Video Performance e Instalações Interativas. Tem passagens no Brasil e no exterior dentro dos principais festivais de Arte Eletrônica. É considerado o mais influente e importante VJ do cenário nacional. Foi responsável pela criação de conteúdo e coordenação técnica do Videomapping da Cerimônia de Abertura das Olimpiadas 2016 no Rio de Janeiro. Junto com Pedro Zaz e Roger S. desenvolveram o software Blendy Dome VJ, utilizado para mapeamento e controle de projeção em Domos e superfícies esféricas. O software está presente em mais de 40 países, sendo que renomados institutos e planetários o utilizam, entre eles o MoMA SP1 em Nova York.

 

Antropogif

[Paulo Brazy – São Paulo-SPl]

Sinopse: O projeto ANTROPOGIF surgiu como proposta do artista de iniciar a produção de uma série de trabalhos alusivos a Semana de Arte Moderna de 22, mais especificamente ao Movimento Antropofágico.. Para cumprir a proposta de “transfiguração”, o artista optou pelo uso de um formato de mapeamento de imagem, o GIF criado na década de 1980 e que tem conquistado um número cada vez maior de adeptos pelo mundo, incluindo aristas visuais e transmídias.

Artista:  Paulo Brazyl é fotógrafo e produtor cultural.

 

19h às 22h

Exibição

VIDEOPERFORMANCES

Casa de Cultura Dinorath do Vale

Entrada Gratuita

Classificação Indicativa: 18 anos

 

19h às 22h

Videoinstalação

Ensaio para o Exílio

[Jef Telles – São José do Rio Preto-SP]

Praça Cacilda Becker

Sinopse: Duas cadeiras espelham. Esperam o tempo onde o relógio marca os versos. A poesia da esquerda confronta a prosa da direita, enquanto um abismo aproxima os dois exílios. As imagens da parede se dividem pra anunciar o motor da solidão:  um deserto de vozes fatigadas. Castigadas. O todo é maior ou menor do que a soma das partes? Videoinstalação imagética e sonora, onde o público assiste a uma projeção multimídia e também interage por meio de fones de ouvido.

 

Artista: Jef Telles é videoartista, roteirista, ator e diretor teatral. Formado em Artes Dramáticas em São José do Rio Preto, graduado em Licenciatura em Letras e pós-graduado em Cinema e Vídeo, o artista multimídia trabalha com a fusão das linguagens teatrais e audiovisuais. É diretor-fundador do Agrupamento Núcleo 2.

Entrada: Instalalação realizada em espaço aberto

Duração: 9 minutos, reproduzidos em loop.

Ficha técnica: Videoinstalação: Jef Telles; Atuação: Marcelo Matos; Produção: Daniela Honório

Classificação Indicativa: Livre

 

20h

MISONEÍSMO

[Biarritzzz e Alberto Marques- Recife-PE]

Praça Cacilda Becker

Sinopse: Num teatro-show ao vivo, composto por GIFs, assiste-se a uma história em três atos-músicas. X espectadorx entra no universo de um conto contado por imagens que se movem numa tela. A transmissão é hackeada. O terrorismo virtual está presente.

 

Artistas: biarritzzz é o avatarônimo de Bia Rodrigues. Mesclando linguagens (não-tão) diversas como publicidade, imagética de internet e imagens em movimento, a artista brinca com a fluidez, rapidez e efemeridade do mundo digitalizado. Alberto Marques é pianista/tecladista compositor, atualmente pesquisa repertórios pianísticos diversos, realizou alguns experimentos ao vivo e em estúdio com  música eletrônica.

Entrada: Performance realizada em espaço aberto

Duração: 30 minutos

Ficha técnica: Performer e VJ: Beatriz Rodrigues; Música: Alberto Marques

Classificação Indicativa: Livre

 

21h

Distopia

[Coletivo Espectro – São Paulo-SP]

Praça Cacilda Becker

Sinopse: “Distopia” propõe abordar os problemas da metrópole através de uma performance de criação conjunta áudio-visual produzida em tempo real, processo conhecido como live cinema. De maneira integrada e simultânea, objetos, sons, ruídos e música se fundem em um processo sinestésico de performance ao vivo, onde tudo o que for reproduzido no telão será feito na frente da câmera em tempo real, entendendo a câmera como instrumento integrante da música e participante da composição.

 

Artistas: O coletivo Espectro surgiu do encontro da cineasta Fernanda Fernandes, da musicista e produtora musical Carolina Perini, e da musicista e arquiteta Raquel Abdian, de seus respectivos ideais artísticos, e do anseio de trabalhar a multidisciplinaridade do espectro das artes visuais e sonoras de forma abrangente e integrada. A fim de explorar este universo, o coletivo passou a experimentar algumas possíveis vertentes da união destas expressões artísticas, e inicialmente trabalhando com o conceito de Live Cinema, desenvolveu performances audiovisuais trabalhando sobre reflexões dentro do contexto urbano em que está inserido.

Entrada: Performance realizada em espaço aberto

Duração: 30 minutos

Ficha técnica: Guitarra: Carolina Perini; Live Images: Fernanda Fernandes; Sintetizadores: Raquel Abdian Classificação Indicativa: Livre

 

23h

#cabaréPerfídia

[Animalia (São Paulo-SP) |DJ Pedro Progresso aka #ExóticaDasArtes (São Paulo-SP) |DJ&VJ Lady Darling (São Paulo-SP) | DJ Harlen Felix (DJ residente do Barteliê)]

Barteliê

Entrada: R$ 15.

Ingressos: Venda antecipada no Barteliê ou com a produção do Perfídia, durante as atividades do festival (somente em dinheiro). Contato: festivalperfídia@gmail.com

Entrada sujeita à lotação. 80 lugares.

Somente para maiores de 18 anos,  obrigatória a apresentação de documento com foto.

 

[Animalia – São Paulo-SP]

Um experimento sensorial que consiste em diálogos entre imagem (projeção), som (djset) e live performance, dentre suas mais variadas vertentes (de corpo instalação à dança e contato improvisação). Dentro de uma estética e trabalho de corpo apocalípticos e eletrizantes, Animalia dissipa suas energias em pistas de dança, palcos e rua em São Paulo e outros estados, tendo o estranhamento, a desconstrução, a utopia e o movimento dos corpos como vieses principais para o convívio.

 

[DJ Pedro Progresso aka #ExóticaDasArtes – DJ Residente do Festival Perfídia – São Paulo-SP]

Apresenta sua residência sonora entre atos durante o festival. Um percurso pós tropicalista pela canção brasileira e antropofágico na música do mundo.

 

[DJ & VJ Lady Darling – São Paulo-SP]

O duo Lady Darling, formado por Luciana Ramin e Otávio Oscar, mostra um recorte de músicas e imagens do universo tropical urbano sob a insurgência de cores e formas encontradas nos trópicos – e dos utópicos. Vai do sem freios da década de 1980 ao batecool que faz descer até o chão.

 

[DJ Harlen Félix – DJ Residente do Barteliê – São José do Rio Preto-SP]

O jornalista, ator, agitador cultural e blogueiro passeia por diferentes gêneros e décadas da música popular brasileira. Variações sobre o pop, o rock, a disco e a indie. De Billy Idol a Sidney Magal, de Madonna a Rita Lee.

 

 

DOMINGO | 13 DE AGOSTO

 

15h

Palestra

Construção site specific e tecnologia: em busca de dramaturgias singulares

[Ex-Companhia de Teatro – São Paulo-SP]

Casa de Cultura Dinorath do Vale

Sinopse: O diretor e dramaturgo Bernardo Galegale compartilha com o público a experiência de construção de dramaturgia em site specific e o uso das tecnologias digitais na ExCompanhia de Teatro, em suas quatro obras: “EU – Negociando Sentidos” (2012-2013, Brasil e Alemanha) , “Jornada” (2015, Brasil), ”Frequência Ausente 19Hz” (2015 a hoje, Brasil e Portugal) e “O Enigma Voynich” (2017, Brasil). A experiência vivenciada no Festival Perfídia norteará o debate, agora preenchido pelos novos significados revelados pela cidade de São José do Rio Preto.

Duração: 2h

Classificação Indicativa: Livre

 

16h

CURVA

[Beatriz Ri, Enzo Quinsan e Rodrigo Roman – São José dos Campos-SP/São Paulo-SP]

Parque da Represa – Lago 2

Sinopse: Unindo linguagens da dança (butoh), música (eletrônica) e poesia (spoken word), os artistas se dispõem ao encontro com o ambiente e propõem a ressignificação deste, estabelecendo nova semântica a partir daquelas ações ali no concreto, nos passantes, no agora. Dos auto falantes ouve-se a paisagem sonora captada através de microfones dispostos na rua; mistura-se a essa paisagem frequências de síntese sonora a partir de aparatos tecnológicos diversos, criando terreno próprio para o desenvolvimento do diálogo com a dança e a poesia.Artistas: Beatriz Ri (butoh), Enzo Quinsan (spoken word) e Rodrigo Roman (sonoridades) tem trajetórias díspares, porém uma busca comum: a desconstrução de paradigmas artísticos e/ou de criação em suas respectivas linguagens. Beatriz tem formação em linguagens teatrais e da dança, vivência como clown e aderecista cênica. Enzo é indie publisher, poeta e artista visual/gráfico. Rodrigo é sonoplasta, técnico de som, produtor e provocador cultural. Não pretendem-se um coletivo, mas aceitam a diferença e o encontro, entendendo a transitoriedade como algo que os une e os afasta, no entanto, como sendo aquilo que torna possível esta performance.

Entrada: A performance é realizada em espaço público.

Duração: 25 minutos

Ficha técnica: Beatriz Ri: Corpo Atuante (CA), Enzo Quinsan: Repetidor de Padrões Comunicativos (RPC) e Rodrigo Roman: Explorador de Formas Sonoras (EFS)

Classificação Indicativa: Livre

 

17h

Palestra-performance

#Versa.com

[Rodrigo Munhoz aka Amor Experimental – São Paulo-SP]

Praça Cacilda Becker

Consiste na instauração de um ambiente onde o performancero compartilhará de uma série de processos borrados pela imprecisão, irregularidade, hackeamento, gambiarra, bem como outros modos necessários para…Rodrigo Munhoz transita pela arte da performance, fotografia, vídeo e educação. Seus trabalhos tem circulado por muitos estados brasileiros, além de Colômbia, Equador, Venezuela, México, Portugal,Bangladesh e Sérvia. Nos últimos anos tem se dedicado a colaborar em rede, para o desenvolvimento de atividades que operam sob a perspectiva da (de)formação, preservação e difusão da arte da performance . É colaborador da estação de trabalho La Plataformance ,bem como do Lab Livre Performance .

Duração: 1h

 

18-22h

Lounge DJs; Inserts VJ Spetto; Videoinstalação interativa Qto vc ocupa? [Agrupamento Andar7]

Praça Cacilda Becker

 

19h às 22h

Exibição

VIDEOPERFORMANCES

Casa de Cultura Dinorath do Vale

Entrada Gratuita

Classificação Indicativa: 18 anos

 

19h

U(IN)versus

[Coletivo RE(C)organize + Mirella Brandi x Muepetmo – São Paulo-SP]

Praça Cacilda Becker

Sinopse: Performance audiovisual  que busca traduzir artisticamente, através de imagens e sons, a história da evolução dos efeitos visuais. Para isso, foi elaborada uma narrativa sobre  a trajetória de uma personagem. A paisagem ao seu redor é demonstrada através da visão em primeira pessoa e o seu mundo interior e estado mental são expressos pela interferência de efeitos visuais. A narrativa é referenciada nos movimentos surrealistas e dadaístas. A parte musical e a roteirização contaram com a colaboração dos artistas Muepetmo e Mirella Brandi.

 

Artistas: Coletivo RE(C)organize – é um coletivo artístico formado entre as cidades de São Carlos e São Paulo em 2009. Opera na criação de soluções visuais e interativas através do videomapping e da interatividade. Formado pela videodesigner Fernanda Duarte e pelo designer de programação Rodrigo Rezende. |Mirella Brandi x Muepetmo é uma dupla de artistas multimídia dedicada ao trabalhos que envolvem a junção entre a sonoridade e a iluminação. Juntos, exploram através da imagem e do som, sua capacidade narrativa e de transformação perceptiva em instalações e performances imersivas.

 

Duração: 30 minutos

Ficha técnica: Concepção: Fernanda Duarte e Rodrigo Rezende; Produção de vídeos: Fernanda Duarte; Design de programação: Rodrigo Rezende; Roteirização: Fernanda Duarte e Rodrigo Rezende, com colaboração de Mirella Brandi; Paisagem Sonora: Muepetmo; Adaptação sonora: Muepetmo e Fernanda Duarte.

Classificação Indicativa: Livre

 

20h

Middle Tech

[Clássicos de Calçada – São Paulo-SP]

Praça Cacilda Becker

Sinopse: Performance em formato Live Electronic Audiovisual apresentada pelo dúo Clássicos de Calçada, cuja proposta performativa consiste em uma narrativa audiovisual não linear, baseada na interação estabelecida entre os artistas e os meios telemáticos para intercambiar informações em tempo real, a partir da manipulação e  processamento de dados, de síntese sonora e criação visual. A performance em formato Live AV evoca a rua como princípio estético revelando de forma poética os acontecimentos macro e micro políticos através de registros realizados em caminhos cotidianos.

 

Artistas: Duo brasileiro de live eletronic influenciados pelo live cinema, glitch e dronne music, apresentam uma performance autoral centrada nas estruturas sonoras e visuais baseadas no erro e no urbano. O projeto já se apresentou em diversos festivais, mostras e festas tais como: Virada Cultural de São Paulo (2016/2017), Residência Artística rural_scapes 2016, 16o LPM Festival (Roma/2015), 7o International Art Festival INCUBARTE (Valencia/2015), 29o AVAV (São Paulo/2014), 12o e 13o Visual Brasil Festival (Barcelona/2015/2014), 2o Encuentro de Arte Sonoro y Exploración Audiovisual (DF, México/2014), 4o Hiperorgânicos (Rio de Janeiro/2014), The Wrong – New Digital Art Biennale (Valencia/2014), #11 ART (Brasilia/2013) e a open class do master oficial AVM/UPV (Valencia/2014).

Entrada: Performance realizada em espaço aberto

Duração: 40 minutos

Ficha técnica: Performers: Tatiana Travisani e DeCo Nascimento

Classificação Indicativa: Livre

 

 

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Malu
Sou jornalista com MBA em Gestão Empresarial pela FGV. No início da década de 80 atuei no Rádio e no jornal impresso. Como a curiosidade é a alma do bom jornalista, troquei Rio Preto pela mochila. Morei em Berlim, quando esta ainda era ladeado pelo muro, colhi uva nos campos franceses e vivi em Paris. Depois de viajar pela Europa fui morar em um Kibbutz onde conheci meu primeiro marido, um britânico. Na Inglaterra formei-me em catering pelo Southgate Technical College. De volta ao Brasil, fui ser agricultora orgânica e passei a assinar uma coluna sobre alimentação no Diário da Região. Em 99 nasceu a “Talk Club Assessoria”, uma das primeiras agências de assessoria de imprensa de Rio Preto. Durante uma década a empresa atendeu grandes clientes. Acompanhando o mercado a “Talk Club” se transformou em uma produtora de vídeo, e tem como sócio o cinegrafista e diretor de arte Luis Soares, meu atual marido. Em outubro 2007, criamos o primeiro programa de TV o “ Maturidade Feliz” Programa este que alcançou nível nacional, em 2010, na Rede Vida de Televisão. No final de novembro de 2010 surgiu o “ Malu Rodrigues Visita”, um programa de jornalismo social.